DiaWHEE!

23 de Febrero 2009

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¿Un Oscar para la peor actriz española de la historia y nada para Mickey Rourke? Menuda broma.

Mickey Rourke debería haber arrasado en la ceremonia de los Oscars de este año, su interpretación en “The Wrestler” está a la altura de su labor en films como “Angel Heart” o “Rumble Fish”. Mickey se ha dejado el alma en ese papel.

Increíble también esa banda sonora. Nunca imaginé que escucharía “Balls to the Wall” de Accept en un film de Mickey Rourke.

22 de Febrero 2009

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Nunca entendí el éxito de alguien como Norma Shearer. En su época fue una de las estrellas más cotizadas de Hollywood, pero la verdad es que lo tenía todo en contra. Actriz mediocre, nulo sex appeal (OK, hablemos claro: ¡era bizca!, y ese detalle no le daba un atractivo extra como a Karen Black), voz absolutamente irritante… Y sin embargo ahí está, entre las grandes leyendas de Tinseltown.

Ayer recuperé dos de sus películas más polémicas (“The Divorcee” y “A Free Soul”), en donde podemos verla haciendo papeles de come-hombres y marcando pezones con vestidos muy, muy provocativos, y evidentemente pasé un buen rato. Pero si comparamos a Norma con colosos de aquella era como Crawford o Harlow, sale muy malparada.

Supongo que sucederá lo mismo cuando, dentro de cincuenta años, alguien se pregunte cómo es posible que una tipa como Renée Zellweger llegase a ser una estrella en nuestra época. 

15 de Febrero 2009

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Max Hardcore ya ha dado con sus huesos en la cárcel, aunque días antes de ingresar en prisión celebró una pequeña fiesta en su casa a la que acudieron Ron Jeremy y algunas mujeres de mala vida.

Hardcore ha sido condenado a 46 meses a la sombra.

13 de Febrero 2009

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Es difícil saber qué diablos está sucediendo con Joaquin Phoenix. Su comportamiento en estos últimos meses ha sido tan alarmante, que hay gente convencida de que está interpretando un papel para un proyecto secreto (un reality show estrafalario o un film al estilo de Borat). Sin embargo, después de ver su catastrófica aparición drogado en el programa de David Letterman esta semana, yo diría que esto va en serio.

Lo que vimos hace tan sólo un par de días en el show de Letterman fue más incómodo aún que la célebre aparición de Farrah Fawcett en ese mismo programa años atrás. Un Joaquin Phoenix agobiadísimo, incoherente y medio autista, que por momentos fue sacrificado públicamente por un David Letterman que al fin y al cabo estaba haciendo su trabajo.

Hay que reconocer que cuando Dave despidió la entrevista diciendo “Siento Joaquin que no puedas haber estado aquí esta noche”, tuvo su gracia.

Aparentemente, Phoenix ha decidido dejar el cine para iniciar una carrera como… rapper. En fin, me gustaría creer que se trata sólo de una gran broma.

Podéis localizar en Youtube la aparición del actor en el show de Letterman, y también un clip reciente bastante patético en el que se le puede ver intentando rapear en una fiesta hasta que se desploma del escenario al estilo Phil Mogg. 

11 de Febrero 2009

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Es grande ver a Mickey Rourke reinando de nuevo con una película que está arrasando en todas partes.

Mientras disfruta el merecido reconocimiento en todos los festivales de cine, chicas como la que aparece en la foto le acosan allá donde va.

The Motorcycle Boy Reigns!

4 de Febrero 2009

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Hasta siempre, Lux.

3 de Febrero 2009

Algunos de vosotros ya conocéis la noticia. Castelló, la tienda de discos más veterana de Barcelona, se encuentra en apuros económicos.

Todos sabemos cómo están las cosas en la industria discográfica, pero ver que la supervivencia de una tienda tan importante como Catelló peligra, realmente me deprime. Allí compré muchos de mis vinilos favoritos cuando era un crío, y ha sido un lugar de visita obligada para mí durante gran parte de mi vida.

Cuando cerraron la tienda que tenían en la calle Nou de la Rambla, fue un golpe. Tenía un enorme encanto bajar Las Ramblas y comprar algunos vinilos o CD’s en aquel entrañable santuario musical.

Siguieron en pie sus tiendas de la calle Tallers y ha sido un placer comprar discos allí, mes tras mes, durante todos estos años.

A muchos de quienes leerán esto, ni les importará lo que comento (¿comprar discos?, ¿para qué?), pero que una ciudad como Barcelona se quede sin tiendas de discos es terrible.

Yo también compro discos en grandes almacenes, de hecho compro discos en cualquier parte, pero siempre he disfrutado el ritual de rebuscar CD’s y vinilos en tiendas especializadas.

Si los únicos lugares donde podremos comprar discos en el futuro serán grandes superficies comerciales e Internet, vamos a echar mucho de menos los días en que podíamos quedar con algún colega para tomar unas cervezas y de paso adquirir un par de pequeñas joyas en nuestra tienda habitual.

Sí, eBay está muy bien, pero nunca, nunca una fría búsqueda en Internet podrá compararse a la experiencia de rastrear cubetas polvorientas en tu tienda favorita.

2 de Febrero 2009

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Hoy se cumplen 50 años de la muerte de Buddy Holly, Richie Valens y The Big Bopper. El 2 de Febrero de 1959, el Winter Dance Party pasó por Clear Lake (IA), y el fatídico accidente se produjo horas después, en la madrugada del día 3.

Un recuerdo desde aquí para ellos tres. Es un buen momento para escuchar de nuevo sus viejos discos, y de paso recuperar la peli de Gary Busey “The Buddy Holly Story”, uno de los mejores biopics rockeros de la historia. 

1 de Febrero 2009

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Recientemente nos dejó Ray Dennis Steckler, uno de los pocos iconos de los días de gloria de la Serie B que permanecían en activo.

Ray dirigió films de culto como “The Incredibly Strange Creatures Who Stopped Living and Became Mixed-Up Zombies” (1964) o “The Thrill Killers” (1964; con Liz Renay).

Su último film, “Incredibly Strange Creatures: One More Time” se estrenará en verano.

31 de Enero 2009

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Tal vez algunos de vosotros le recordéis. Kerry Doll fue el rockstar loser por excelencia de la escena hard rockera angelina de los 80’s. ¿Y cuál es el motivo para rescatarle del olvido hoy en esta columna?, ¿la edición de un nuevo recopilatorio de rarezas quizá? No, desde luego que no. Y si existen rarezas del bueno de Kerry, lo mejor será que permanezcan ocultas en los archivos de cualquier micro-sello discográfico de la época.

No hay ninguna razón en especial para recordar a Kerry Doll, salvo el hecho de que el tipo era todo un personaje y bien merece alguna mención cada diez o quince años.

Hoy estaba escuchando su disco “‘Til Death Do Us Apart” y… En fin, digamos que Kerry nunca tuvo el talento de Marc Bolan o Axl Rose. Cantante limitado, compositor mediocre, performer chapucero, pero… a su manera, hizo historia en el underground angelino. Los shows de Kerry siempre garantizaban entretenimiento. Un tío que empezaba sus actuaciones saliendo de un cutre sarcófago y disparando un rifle de juguete contra el público, definitivamente merece un recuerdo.

Cuesta creerlo ahora, pero Guns N’Roses fueron teloneros de Kerry Doll en su día. Además, Salty Dog solían ensayar en su garaje, y una de las bandas de Kerry llamada simplemente Doll, sería el embrión de los mismísimos Pretty Boy Floyd.

El éxito nunca llamó a la puerta de este hombre, y su música suena bastante desfasada en la actualidad, pero, qué diablos, canciones como “Too Good For Heaven”, “‘Til Death Do Us Apart” o “A Child Shall Lead Them” tenían su encanto.

30 de Enero 2009

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Ya es un hecho… La formación clásica de Helix se reúne. OK, el interés de las masas por ver de nuevo sobre un escenario a los tipos que grabaron “No Rest For The Wicked” quizá no sea excesivo, pero para una escasa minoría ¡es una gran noticia!

Brian Vollmer ha seguido adelante durante todos estos años con Helix, pero era una situación muy al estilo Axl Rose y se trataba más de un proyecto en solitario que de una banda en toda regla.

En un principio se trata sólo de una reunión puntual para grabar una versión de AC/DC, pero permitidme que sueñe con una gira mundial de retorno en la que toquen todos sus clásicos de los álbumes “No Rest For The Wicked”, “Walking The Razor’s Edge” y “Long Way To Heaven”.

26 de Enero 2009

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Es algo recurrente para mí: siempre que recupero una vieja peli de Burt Lancaster, necesito improvisar un pequeño ciclo personal de seis o siete films suyos. El plan inicial era sólo volver a ver “Birdman of Alcatrazz”, una de esas obras maestras que siempre esconden matices que pasaste por alto en el pasado. Sin embargo, tan sólo un par de días después recuperé “Sweet Smell of Success”, y pronto veré de nuevo “The Rose Tattoo”, “Elmer Gantry”, “From Here to Eternity”, “The Flame and the Arrow” y tres o cuatro clásicos más.

“Sweet Smell of Success” (“Chantaje en Broadway”) es un film interesante. No me gusta especialmente Tony Curtis en el papel del gusano Sidney Falco, pero… Dios mío, la interpretación de Burt Lancaster es matadora. Cada minuto de Lancaster en pantalla encarnando al temible J.J. Hunsecker es oro puro. Esa intensidad, esa furia contenida… Está claro que Burt Lancaster lleva todo el peso de la película, aunque también hay algún cameo brillante, como el de Emile Meyer, el perfecto poli corrupto y quemado.

Si jamás habéis visto este film y os gusta el cine negro, deberíais echarle un vistazo. Típica película nocturna, con Jazz sirviendo de banda sonora para las secuencias más tensas, y una historia basada en traición y juegos de poder. 

25 de Enero 2009

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Que una actriz como Gloria Grahame nunca llegase a ser una gran estrella es algo que no tiene mucho sentido. En mi opinión, ella era infinitamente más interesante que alguien como Grace Kelly, por ejemplo, pero hoy en día sólo es recordada por cinéfilos que todavía tienen muy presentes films como “The Big Heat” o “In a Lonely Place”.

Hoy precisamente he recuperado “In a Lonely Place” (“En un lugar solitario”), su célebre film de 1950, en donde trabajó con Humphrey Bogart bajo la dirección de Nicholas Ray, y ha sido una experiencia intensa.

Gran película. La interpretación de Bogart es tan real que directamente olvidas que estás viendo a un actor interpretando, y llegas a sentirte agobiado con su personaje de Dix Steele. No revelaré nada importante aquí para no estropearle la película a quienes la desconozcan, pero es interesante reflexionar sobre la impresión que tienes de Steele en el inicio del film y cómo cambia tu perspectiva conforme avanza la historia.

En cuanto a Gloria Grahame, ella era la actriz perfecta para ese papel. Fue una suerte que Ginger Rogers, en quien Ray pensó inicialmente para protagonizar la película, rechazase el proyecto y su esposa terminase encarnando a Laurel Gray.

El único detalle del film que, para mi gusto, no termina de encajar, es el modo en que utilizaron la música, omnipresente en todas las secuencias y un poco empalagosa en algunos momentos. Pero por lo demás, “In a Lonely Place” es la clase de película que jamás envejece. 

24 de Enero 2009

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El caso de Sasha Grey es francamente curioso. Debutó en el porno con 18 añitos y desde el principio se especializó en prácticas extremas: gang bangs, gagging, sexo anal hardcoriano, etc. En sus primeros meses en el negocio ya rodó alguna secuencia con quince tipos a la vez.

Ahora, con 20 años, debe ser la veinteañera más quemada del entertainment. A diferencia de otras actrices porno, Sasha parece que tenga el doble de su edad a causa de su actitud fría y dura, pero es divertido verla provocando a los medios mainstream.

Su aparición en el programa televisivo de Tyra Banks de hace un par de años, que podéis ver en youtube, es muy cachonda. La santurrona de Banks trató en todo momento de pintar a Sasha como una teenager descarriada, pero la actriz se limitó a aprovechar la oportunidad, y consciente de que tenía a una audiencia de varios millones de estadounidenses deseosos de ser escandalizados, respondió con el descaro con el que lo habría hecho Marilyn Manson en sus tiempos de Rey del Shock Rock.

De hecho, da la impresión de que Sasha Grey sabe muy bien lo que hace. Declara en un programa masivo como ese que le gusta que le peguen en el estómago cuando rueda un film, y capta inmediatamente la atención de la audiencia.

Gracias a ese tipo de apariciones, el mismísimo Steven Soderbergh la ha fichado para protagonizar su nuevo film “The Girlfriend Experience”. Probablemente, en el futuro Sasha Grey dejará el porno para volcarse en el cine independiente o mainstream, pero de momento sigue rodando el típico porno extremo que tanto gusta hoy en día.

23 de Enero 2009

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Parece que el proyecto de mandar a Ace Frehley al espacio va en serio. Existe incluso una web en donde dan detalles sobre la extraña misión. La idea es meter a Space Ace en una nave, enviarle al espacio exterior y que VH1 se encargue de filmarlo todo.

Kiss siempre dijeron que serían la primera banda que tocase en la luna. Es difícil que lleguemos a ver eso, pero aparentemente sí que hay posibilidades de que el proyecto “Ace to Space” se cumpla y Ace nos dedique algunos solos desde un lugar muy lejano.

20 de Enero 2009

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Este mes se exhiben algunos de los cuadros más alucinógenos de Liz Renay en una exposición en New York (76 Grand Street).

La pintura era sólo una de las muchas facetas de esta gran mujer. Escritora, actriz, bailarina de Burlesque, celebridad subterránea… Liz siempre estaba involucrada en docenas de proyectos al mismo tiempo. Sin embargo, sus cuadros realmente destacaban. El Arte de Liz adornaba su preciosa casa, que John Waters comparó en su día con un burdel.

Si tenéis pensado visitar NYC estos días, acercaos a rendir tributo a la única e irrepetible Liz Renay.

16 de Enero 2009

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El otro día estaba charlando con un amigo que conoce los entresijos de nuestro maravilloso universo televisivo cañí y, casi sin avisar, lanzó la bomba: se prepara un Saturday Night Live español (!!!). Seguidamente me citó los nombres de quienes formarán parte del equipo, y… bueno, podéis imaginar lo mal que pinta la cosa.

Ya existe incluso un anuncio del SNL españolísimo, en donde utilizan viejas imágenes de John Goodman, Christopher Walken y Steve Martin, aunque creo que va a ser difícil que a alguno de ellos le apetezca compartir sketches con nuestros estrellones nacionales.

En fin, mejor consolarse viendo cualquier gag legendario de John Belushi y Gilda Radner. 

7 de Enero 2009

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Para quienes hemos pasado varias décadas escuchando los riffs de Ron Asheton, esta es una semana muy triste.

Iggy se ha despedido así de su amigo: “I am in shock. He was my best friend”.

Hasta siempre, Ron.

5 de Enero 2009

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Nada mejor que una bonita foto de Serena, desnuda y atada, para empezar la semana.

Si hubo una actriz realmente extrema y fuera de control en la historia del porno, esa fue Serena. De hecho, es un milagro que todavía esté viva.

En la entrevista con Veronica Hart que publicamos este mes, da algunos detalles sobre ella realmente chocantes. Está claro que los excesos sexuales de esta mujer fuera de los platós eclipsaban incluso a lo que se veía en sus películas.

4 de Enero 2009

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Definitivamente, “Bodyguard” (1948) es una película que no mejora con el paso del tiempo; ni siquiera tiene un encanto kitsch verla en la actualidad. Era un thriller mediocre en su día y lo sigue siendo en la actualidad. Pero si tenemos en cuenta que su protagonista es Lawrence Tierney, probablemente algunos de vosotros ya encontraréis un buen motivo para echar un vistazo a esta peli algún día.

Casi cincuenta años antes de encarnar el personaje de Joe Cabot en “Reservoir Dogs”, Tierney co-protagonizó este film con Priscilla Lane (“The Roaring Twenties”, “Arsenic and Old Lace”), bajo la dirección de Richard Fleischer (“Soylent Green”, “El estrangulador de Boston”).

Si algo de bueno tiene un film como “Bodyguard” es que te sirve para valorar la grandeza de inolvidables títulos de la época como “The Big Sleep”, “The Asphalt Jungle” o “The Maltese Falcon”, en donde los guiones, la dirección y las interpretaciones eran infinitamente superiores en todos los sentidos.

Cuando era un niño y caí rendido a los pies de Bogart, Mitchum, Garfield, Widmark, Hayden y compañía, pasé una larga temporada obsesionado con el cine negro. Supongo que a muchos de vosotros os ha ocurrido lo mismo: en esa fase iniciática devoras cualquier viejo thriller de los años 30 y 40 hasta que te das cuenta de la diferencia abismal que existe entre una obra como “The Asphalt Jungle” y docenas de pelis del montón que se rodaron en la misma época, algunas de ellas con estrellas, pero sin guiones sólidos ni una buena dirección.

Lawrence Tierney mejoró mucho como actor en sus años de madurez, aunque ya en su primera etapa tenía bastante carisma.

3 de Enero 2009

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Es interesante observar cómo ha evolucionado la carrera de Mickey Rourke en estos últimos años. Pasó de ser una estrella prácticamente acabada a protagonizar un tímido retorno, con incómodas apariciones en shows televisivos en los que se disculpó frente al mundo por su comportamiento en sus años más autodestructivos.

Para quienes admiramos a Mickey en su etapa de máxima gloria, cuando rodó obras maestras como “Rumble Fish” o “Angel Heart”, fue duro verle humillado en ese tipo de programas, aguantando las bromas del presentador de turno. Pero así es Hollywood, Mickey Rourke debía demostrar que había cambiado o jamás tendría otra oportunidad.

Han pasado muchas cosas desde entonces, y gracias a películas como “Sin City”, Mickey se encuentra en un punto muy distinto de su carrera. Ahora es el actor idóneo para encarnar personajes de tipos duros que ya están de vuelta de todo. Se ha castigado a sí mismo más que la mayoría de actores de éxito actuales, y realmente puede aportar profundidad y credibilidad a cada personaje que interpreta.

Su nuevo film, “The Wrestler”, parece hecho a su medida. No conozco muchos datos sobre la película y está bien así. Odio ir a ver un film del que ya lo sé todo. Esperemos que Mickey Rourke se involucre en más proyectos interesantes en el futuro. Es deprimente ver a tantos pobres imitadores suyos ahí fuera protagonizando películas exitosas, mientras él sigue intentando conseguir el papel que le devuelva al lugar que le corresponde en este negocio.

2 de Enero 2009

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Estos días he tenido muy presente a Louis C.K. ¿Por qué?, por ningún motivo en especial, a veces simplemente es agradable dejar que un sujeto tan brillante como él entre en tu vida durante un par de días. Escuchas sus observaciones sobre la sociedad actual, te cuenta sus agobios cotidianos y casi se convierte en un colega en la distancia, porque si algo destaca en la comedia de Louis es que por encima de todo es honesta y real.

El material de Louis C.K. que más he escuchado en la última semana es el que hace referencia a su familia, y retrata mejor que nadie la rutina diaria de un padre agobiado. Es muy gracioso escucharle comentando que una de sus hijas, que debe tener cuatro o cinco años, es “una jodida gilipollas”, o lo incómodo que resulta para él entrar en su casa y encontrarse a su hija mostrando su vagina abierta, y tener que explicarle con delicadeza que en nuestra sociedad las vaginas abiertas hieren sensibilidades. También ofrece una visión muy cruda y real de la vida en pareja cuando hay hijos de por medio. Gran frase: “Lo duro de ser padre no es tener un hijo, sino estar casado con una madre”.

¿Por qué no tenemos a cómicos como Louis C.K. en España? La respuesta ya la conocéis todos: no hay una escena de clubs que forme a quienes desean dedicarse a la comedia, y por lo tanto a lo máximo que podemos aspirar es a que un tío con acento castizo haga imitaciones cutres de Axl Rose. No tenemos cómicos honestos y sinceros con talento capaces de sacar adelante un “one man show” de dos horas basado en experiencias personales.

Louis C.K. no hace muecas, no adopta acentos supuestamente graciosos, no se esconde tras un personaje falso para intentar seducir a la audiencia. En otras palabras: no ves la maquinaria trabajando, y realmente sientes que lo que te cuenta es una improvisación del momento, aunque sea material que en algunos casos ya ha probado en muchos otros shows a lo largo de la geografía estadounidense.

Louis C.K. trabajó en el pasado como guionista en programas de Conan O’Brien, David Letterman y Chris Rock, pero desde hace ya muchos años está liberado de la esclavitud que supone reconvertir cada noticia de Michael Jackson o de George Bush en un gag para el “late night show” de turno. Ahora sólo escribe para sus propios shows y es un placer tenerle ahí.

En América también hay muchos cómicos nefastos, pero Louis C.K. sigue la tradición de los grandes (Richard Pryor, Lenny Bruce…). Podéis ver algunos de sus afilados monólogos en Youtube.

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